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傅以新水墨画展在国家大剧院开幕,展出百余幅水墨写生作品

作者:drake | 分类:热点资讯 | 浏览:18 | 日期:2022年09月01日

新京报讯(记者刘臻)由国家大剧院主办、李可染画院协办的“丹青诗韵——傅以新水墨画展”于8月31日在国家大剧院艺术馆(西厅)拉开帷幕。国家大剧院院长王宁,中国美术家协会名誉主席靳尚谊,中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安,中国美术家协会副主席徐里,李可染画院院长李庚,画家傅以新以及来自相关艺术机构的嘉宾、艺术家出席开幕活动。据悉,本次展览将持续至9月20日,观众凭国家大剧院参观票即可进入展厅参观。

“丹青诗韵——傅以新水墨画展”展览现场。 国家大剧院供图

傅以新水墨画展在国家大剧院开幕,展出百余幅水墨写生作品

傅以新师从李斛、宗其香和李可染等画坛名家,数十年来创作了大量水墨写生作品。本次展览集中展示了傅以新的“水墨写生”“光色诗画之境”与“读史绘画随笔”三部分的百余幅作品,试图相对全面地展示艺术家的作品面貌。开幕活动现场,观众在富有水墨韵味的艺术展厅里,饱览“光色诗人”笔下的大好河山,在光影山水、诗情画意中体悟中华传统文化的永恒魅力。傅以新接受媒体采访时介绍了展览的内容和特色:“第一个部分就是我这几年一直坚持不懈的水墨写生,把我在各处游历的所有感受,选取最典型的镜头进行刻画。第二部分叫光色诗画之境。中国画在很长一段时间里面是很少表现光的,从上个世纪40年代才开始有画家探索光。光很美,自然界的一些变化都是在光的配合下完成的,风雨、日出日落、雷电,光就是大自然的表情。第三部分叫做读史绘画随笔,我是受了汉画像砖的影响,用形体语言表达人物的心理,基本没有脸部表情,就靠动作变化来反映人物情绪。”

观众在欣赏画作。 国家大剧院供图

“在大剧院能够举办傅先生的作品非常有意义”,李可染画院院长李庚说道,“我一直希望中国的诗、歌、画能够成为一体。在大剧院的整体推荐中,把音乐、诗和绘画以及造型这样的形体融为一体,是一个亮点,也可以说是历代中国绘画画家们的一个向往。在唐代的盛世,王维就是音乐家,也是诗人,同时还是画家。今天这个展可以说这个时代的心声,就是在音乐之中我们能看到绘画,在绘画之中能看到傅以新先生的新的实践。”

画作《远眺冰山梁》。

中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安对傅以新的绘画作品给予了很高的评价。“傅以新是中央美术学院的杰出校友,他的艺术道路、艺术成绩,艺术探索过程中所形成的思考,特别是积累的作品,是中国美术特别是中国画的一个重要成绩。他对中国画水墨语言中光与影的探索,是一条比较不容易取得迅速成功的道路,十分让人敬佩。在傅先生的作品中,这种打通文学、诗歌、绘画,打通对自然的表现和对精神的追求,这种坚持几十年的探索十分难能可贵。”

国家大剧院副院长王诚在开幕式上表示,“傅先生是一位热爱大自然的画家,是一位情怀独具的画家,本次展览傅先生选取了自己的精品力作,同时还有数10年来积累的经典,又包括傅先生新近创作的作品,一定会在这座绚丽的艺术殿堂里带给观众们别开生面的诗韵丹青。国家大剧院始终致力于中国传统文化的表达,我们聚焦传统艺术的创新性表达和创造性转换,为观众提供格调高雅的、艺术环境丰富多元的体验”。

编辑 田偲妮

校对 吴兴发

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